十竹斋艺术网

十竹斋，是明末清初生活在南京的一个杰出文人——胡正言的书斋名。胡正言在南京，在十竹斋生活了六十年。这六十年除了交友，写诗、作画、刻印。他主要从事出版、印刷等，特别是水印木刻的研究。他创研的“餖版”与“拱花”是中国版画艺术最辉煌的成果。他主持刊行的《十竹斋书画谱》、《十竹斋笺谱》首开了中国套色水印木刻的先河，把中国的雕版印刷，提高到前所未有的高度。十竹斋在版画史和印刷史上具有恢宏的，划时代的意义。十竹斋已从一个书斋名上升到一个新的高度，具有了新的含义。成了一项事业、一个品牌、一种艺术在一个时段一个高度的代名词。一个历史文化的认同。在三百多年后的今天，十竹斋仍具备继承、研究、发展和创新的重大意义。一、十竹斋主人胡正言胡正言，字曰从，安徽休宁人。生于明万历十二年甲申（ 1584），卒于清康熙十三年甲寅（1674），享年九十一岁。历经明万历、泰昌、天启、崇祯、清顺治、康熙六代，可谓高寿。胡家是行医世家。胡正言的父亲仰宁公行医治家，“家世箸书，不肩畚耜”胡正言兄弟三人排行老二。兄名正心，弟名正行号子著。胡正言自幼聪颖，博学能文。他除了随父学医，还曾从何天玉学经。对诗文、绘画、书法、篆刻等无不精通。由于生长在皖南，对造纸、造墨、雕版、印刷都有很深厚的研究。这为他后来在事业上的成功打下了坚实的基础。胡正言三十岁后曾短暂的客居在皖西六安、霍山一带行医为业，替人治病，颇受乡民的尊敬。还与其兄共同刻印了几部医书，其中有当时名医董玹关于治伤寒的著作《伤寒秘要》，并写了引言。此后不久，胡正言即到南京，开始了他一生不朽的事业。胡正言具体是什么时候到南京的，没有详细记载。但《十竹斋书画谱》中记年最早的题诗，是胡正言的同乡，休宁人程胜题于己末（明万历四十七年 1619），胡正言当时三十六岁，那么胡正言到南京的时间当早于此时几年。程胜《明画录》中有记载：“程胜，字六无，休宁人。尝以焦墨写兰，行笔草草，晴雨风烟，各臻妙境，无有右者。”程胜在《十竹斋书画谱》题诗曰：“翠竹才分细细枝，清阳犹未上阶墀。惠兰虽许相依日，桃李还应笑后时。抱节不为霜露改，成林终于凤凰期。渭滨若更徵贤相，托作渔竿系钓丝。己末秋日，录于草草庵。海阳程胜。”（海阳便是当时的休宁）。可见胡正言到南京定居当是三十一、二岁。至四十四岁完成《十竹斋书画谱》（ 1627年），[注：当年八大山人两岁]。六十一岁刊行《十竹斋笺谱》（1644年甲申，清顺治元年，是年吴三桂引清兵入关）。第二年1645年乙酉清兵攻克南京。六十二岁的胡正言于鸡笼山下（现鸡鸣寺山前一带），“屏造一楼，足不履地者三十年”。庭间种竹十余竿，朝夕相对，以此自娱。故以十竹名其斋。自号十竹斋主人。自此从未离开，直到清康熙十三年（甲寅1674），“九十一岁，无疾而终。” 胡正言在南京生活六十余年，大抵可分为两部份。前三十年关心国家时政、广交艺友政要、潜心艺术研究和创造。后三十年以前朝遗民遁世、以书画篆刻自娱、深居简出、以老终身。关于胡正言的艺术生涯后文表述，这里要说两件事。一、胡正言在南京的前三十年正是明朝从动荡走向灭亡的时候（他的主要艺术活动就是在这种畸形艺术繁荣中完成的）， 1644年甲申胡正言六十一岁。那一年李自成打进北京，吴三桂引清兵入关，崇祯吊死在煤山。清兵挥戈南下。史可法、马士英等立福王于南京。礼部侍郎吕大器推荐胡正言为南明小朝廷督造制作国玺。胡正言精选璞玉，镌刻了“龙文螭钮国玺御宝”。并撰写《大宝箴》献给福王。文中说：“……惟陛下祈天永命，以仁为宝，克赞中兴，报仇雪耻，缵复旧物。则大宝永永，与天无极。……”而福王昏庸、荒无度，醉生梦死。整日笙歌粉黛、灯红酒绿。只顾“演杂剧、饮火酒、幼女”，根本不顾山河破碎，百姓流离。第二年史可法战死扬州，清兵围金陵城下。福王还夜宴宫中吟诗：“万事不如杯在手，一年几见月当头。”经此，六十余岁的胡正言从雄心报国到痛心失望。便有了以后三十年隐居十竹斋中。二、南明朝廷赐北京死节诸臣数十人，立庙于鸡鸣山祭祀，这或许是胡正言为十竹斋选址鸡笼山下的原由之一。当胡正言面临清廷严酷的统治，谢绝官场应酬、专事艺术研究、其强烈的民族感情和气节可见一斑。他的好友顾梦游作诗《胡曰从中翰七十》曰：“朝市由来多隐情，老思逃世未逃名，不将金马重寻梦，为感铜驼只掩荆。” 二、十竹斋画谱、笺谱、印谱南京自三国孙权有城以来，历经东晋至南唐六朝，有着悠久的历史和文化遗迹。朱元璋在金陵建都后，采取了一系列措施和政策。促进了工商业、手工业的发展，城市人口迅速增加。金陵成为全国政治、经济、文化的中心。虽然后来明王朝迁都北京，金陵仍然不减当年繁华。仍然是经济、文化的中心。是江南文人集聚之地。到了明朝末年，时局动荡，北方战乱，许多文人士大夫南逃至此，加上官府粉饰太平，金陵文事不衰反盛，一派虚假繁荣。金陵文化艺术的繁荣，为“十竹斋艺术”的兴起创造了必要的条件。金陵的刻书印刷业明中后期的雕版印刷术已达空前繁荣，北京、苏州、徽州及福建建阳都是刻书业集中之地，作为南方政治、经济、文化、艺术中心的南京更在各地之上。除了官府设立的书坊，私家民间书坊多达数十家，大多开设在三山街，太学前及四象桥南一带，繁盛之极。当时的雕版及印刷技术已达到相当高度。大量的小说、杂剧产生了插图诸多书坊除了刻印科举应试的书籍之外，主要大量刻印文艺书籍，小说、志异、杂剧等。小说如《折桂记》、《义侠记》、《黄梁梦记》、《水浒传》、《金瓶梅》等。杂剧如《西厢记》、《琵琶记》、《牡丹亭》、《玉簪记》等等。名家版本数百千种。书坊为了吸引读者，争相插图，一种书少则三、四图，多则三、四十图以至上百图。插图的繁荣产生和吸引了两种艺术家：优秀的刻工（雕版艺术家）和画家。刻工以徽州的最为杰出，其中黄姓，汪姓两家为最。当时的一些著名画家如陈洪绶、萧云从、丁云鹏、王文衡、顾正谊等。他们与刻工密切配合，互相探讨、用大量的时间和精力创作插图版画。由于他们的参与，插图版画达到新的境界。十竹斋版画应运而生胡正言是文人学者、画家、书法家、篆刻家，精通古文字。同时他又是徽州人。他赋于木刻版画新的文化含量和艺术含量。《门外偶录》是这样记载的：十竹斋常年顾精良刻工“十数人”，胡正言与他们“不以工匠相称”，“朝夕研讨，十年如一日”。使得“诸良工技艺亦日益加精。”每当“落稿或付印，”“还亲加检点”。可见胡正言为水印木刻艺术是付出了大量心血。十竹斋书画谱和笺谱《十竹斋书画谱》成书于明天启七年（ 1672年丁卯），那一年胡正言44岁。《十竹斋书画谱》分为：“书画谱”、“墨华谱”、“果谱”、“翎毛谱”、“兰谱”、“竹谱”、“梅谱”、“石谱”共八种，每种四十幅，一书一画。其中有胡正言自己的书和画，也有临摹前辈画家如赵孟頫\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\、沈周、唐寅、文征明、陈淳等。更多的是他的书家、画家朋友的作品如：高阳、高友、赵备、赵龙、吴彬、归世昌、胡崇智、魏之璜、魏之克、凌云翰、吴士冠、赵芝、谢道龄、沈硕、沈襄、沈存德、倪英、程胜、周鼐、葛中选、刘迈、释行一、朱鹭、杨嘉祚、茂林、如参、程宪、凌九皋、竹村、厉颍、声远。共三十多人。有的画友直接还参与了《书画谱》的编辑刻印。在“兰谱”一页中印有“胡曰从辑选，高阳、凌云翰、魏之璜、魏之克、吴士冠、胡家智、高友及行一和尚等同校”。《十竹斋书画谱》在当时可谓是鸿篇巨制。影响甚大。它不但迎合了文人雅士的鉴赏把玩的“癖好”，还为初学才提供了学习临摹的范本。安徽休宁张国标先生在他的文章中有这样的记叙：“这部著作构思缜密，神韵天然、形神兼备、生动有致，切刀涩刀交替使用，凝顿钩斫、遒劲浑伦、轻捷犀利、运转流畅、画面立体感强，富有层次变化，既给人以粗犷沉雄、苍劲古拙的感觉，又与人以细腻明快、挺进秀丽的印象。”接着分析道：“这两部作品为什么能不失原画神意，再现原作笔墨韵味呢？除了刻艺精绝外，胡正言巧妙地运用餖版术是极为重要的一环。餖版就是将彩色画稿分别各种颜色钩摹下来，每块刻成数小块木板，一幅图画往往要刻四十余块版，分先后轻重印刷六、七十次，一朵花或一片叶，都要分出颜色深浅、阴阳正侧向背，同时还要掌握干湿，浓淡，轻重的变化。每块套版，都必须与第一块版精密吻合。”至于印刷，胡正言和印工除了运用传统的方法和工具，还大胆革新，别出新裁。《门外偶录》记载：“十指皆工具也。指肉捺有别与指甲，指尖有别与拇指也。初版尤可见曰从指纹，岂不妙哉。”可见胡正言在印刷上为了再现原作的内在神韵，甚至用不同的手指、指甲、按捺、揉、刮等方法去寻找微妙的感觉和效果。可见其良苦用心。《十竹斋笺谱》成书于明崇祯十七年（ 1644年甲申）。这又是一部旷古巨著。是胡正言把 “餖版”和“拱花”巧妙结合在一起运用的精心制作。所谓“拱花”，就类似现在的凹凸版，用宣纸压制象现在的钢印，有浮雕感觉。这是胡正言的又一创造发明。“拱花”可与“餖版”配合运用以表现动物的形态，鸟类的羽毛及花、叶、古玩清供等，也可以素笺“拱花”表现行云、流水之态，甚是生动。《十竹斋笺谱》全书共四卷，列目如下：卷一：清供八种、华石八种、博古八种、奇石十种、隐逸十种、写生十种。卷二：龙种九种、胜览八种、入林十种、无花八种、凤子八种、折赠八种、墨友十种、雅玩八种、如兰八种。卷三：孺慕八种、棣华八种、应求八种、闺则八种、敏学八种、极修八种、尚志八种、伟度八种、高标八种。卷四：建义八种、寿征八种、灵瑞八种、香雪八种、韵寿八种、宝素八种、文佩八种、杂稿十六种。以上种种，印制方法各各翻新。如卷二“龙种九种”中“蜥蜴”、“鳌鱼”、“螭虎”、“饕餮”、“金猊”，皆用“拱花”彩墨套制；“折赠八种”，枝和叶用彩墨，花朵用彩后再以“拱花”制出；“无花八种”和卷四“宝素八种”则采用素纸“拱花”；卷四是的“南极”、“海屋”、“鹤书”、“鸾信”等则彩墨“拱花”合用，其中云、水之动态，不着色用“拱花”，典雅纤丽之极。凡此种种不一而述。《十竹斋笺谱》的内容除古玩清供，名花奇石之外，大多采用历史故事、成语典故、神话传说等等。如：“孟竹”、“莱衣”等取材于“二十四孝”，“周行”、“木瓜”、“标梅”、“雎鸠”都是“诗经”名句，“挂角”是李密挂“汉书”於牛角故事，“韦简”是孔子读《易》，“蠡湖”是范蠡的故事，“谓钓”是姜尚的故事等等。图中不以人物出现，以物隐喻。着墨简练，寓意深远。《十竹斋书画谱》和《十竹斋笺谱》面世后，引起很大轰动。各种翻刻、效仿、流传甚多。经三百年岁月，延绵至今。我们现在所能见到的《十竹斋书画谱》有两种。其一为上海“朵云轩”于一九八五年根据北京图书馆和辽宁博物馆藏本翻刻重印。木刻水印。全书十六本线装。刻、印具精，几见原书真相。杨仁凯先生作序并书。序中说：“……北京图书馆郑振铎先生，辽宁博物馆李文信先生藏本，乃可信之明刻珍版本，‘朵云轩\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\'遂于双方洽商，提供珍本，逐页校勘，选精补缺，重刻重印，于是传世之，十竹斋书画谱得以成为完璧，殊堪庆幸……”。其二是一九八七年台湾省影印本《十竹斋书画谱》，是以“国立中央图书馆藏本”为蓝本，陈立夫题签。宣纸影印，线装四册，印刷精良，与原本原大，最能见原书精神。由海宁蒋復璁序“……胡氏之雕印十竹斋书画谱始于万历四十七年，先雕书画册，继雕竹谱、墨华谱、石谱、翎毛谱，迄崇祯六年雕梅兰、果诸谱，历时十四载，全谱八册，方刻竣工。 ……余所见存世诸本中，意以国立中央图书馆藏本为最佳。约印于崇祯中期，正届胡氏盛年技艺纯熟之际。朵云轩所据以翻刻之底本，似与故宫藏本同时，当属明末清初印品。近年彩色印艺精进，中华彩色印刷公司，且新添置六色高速印刷机，试印样张，与原书无异，欣赏研究两宜。……” 现在所能见到的《十竹斋笺谱》的最佳版本，为一九五二年由北京“荣宝斋“出版的《十竹斋笺谱》。全书四本线装。于非闇先生题签。郑振铎作序。这部书的蓝本是一九三四年根据王孝慈先生藏本翻刻印制的荣宝斋本。当时编者为鲁迅，郑西谛，画者王荣麟，雕版是左万川，印刷为崔毓生、岳诲亭。此书印制、装祯俱佳，直逼原书。十竹斋印谱胡正言在篆刻上也有很深造诣，明末时，篆刻流派逐渐行成。同时代大篆刻家朱简在《印经》中将胡氏归为何震一派。《十竹斋印谱》是记载胡正言所刻印章的印集。版本名目繁多。基本归为二种：《印存初集》四卷，《胡氏篆草》两卷。目前我们能见到的最好版本是“浙江省立图书馆藏本”。是由《印存》四卷和《篆草》两卷合集。《印存》有周亮工序，主要是当时名人的名印、号和部分书斋印。其中有：钱士升、倪元璐、董其昌、袁宏道、杨嗣昌、龚鼎孳、周亮工、史可法、黄公石、冒辟疆、高阳等等。《篆草》两集以闲章词句为主，如：放眼看青山，独去做江边渔夫，臣心如水，一回相见一回老，知音世所稀，许身一何愚，不作风波于世上，不识字更快活等等。”句为心声，可见胡正言晚年心境。胡正言晚年一六六七年（丁末），清康熙六年，七十二岁的萧云从去看八十四岁的胡正言并赠山水画轴。《虚斋名画录》卷十记载《萧尺木山水轴》题曰：“胡公九十好林居，三十年前老秘书。匾心潜羲颉学，凌云大字光椒除。即今高卧紫峰阁，天下何人不识庐。气卷灵春太液润，道潆棼缊青阳舒。烧兰旧赐宫中烛，倚缛仍安下泽车。淇水洋洋数竿竹，颐期卫武歌墦玙。文章善后延松鹤，敬为胡公赋遂初。曰从先生，长余十二岁，别三十年，偶来金陵，拜瞻几杖，年开九载，人景千秋，犹镌小印，篆成蝇头，神明不隔，具寿征也。丁未九月，区湖七十二弟萧云从诗画呈教”。一六七三年（癸丑），清康熙十二年。胡正言九十岁。是年春。吕留良至金陵，拜见胡正言老人。吕留良，字用晦、号晚村，浙江桐乡人，明亡后，散家财结客，图谋恢复。事败，家居授徒。不受清廷举荐。后削发为僧，名耐可。死后为文字狱株连。毁墓戮尸。《名家诗永》卷九《吕留良诗》载《曰从老人留饮，今年正九十》诗曰：“盛世恨不见，得见盛世人。如见盛世焉，君有九十亲。生逢神庙间，貌古性亦淳。海宇忘兵革，冠佩何彬彬。当时不知好，今忆真天神。三十后少年，语之笑且嗔。一家自相传，别作江南春。爬搔进鸡黍，揖客同其醇。我闻洪武初，尚遗德祐民。江山既澄霁，景物还新鲜。扶持鹤发翁，狂笑湿沙巾。” 一六七四年（甲寅），清康熙十三年，九十一岁的胡正言，无疾而终。老人去了另一个世界。终于走下了“足不履地者三十年”的小楼。另一个世界也有五彩缤纷，绚丽多姿的雕版水印乎？三、十竹斋今昔三百多年以来，十竹斋艺术的研究从未间断过。众多的专家、学者为此付出了大量的心血。鲁迅先生和郑振铎先生就是其中杰出代表。十竹斋艺术在海外也有很大影响，日本、香港特区、台湾省及东南亚至今尚有众多收藏家和学者，他们付出了大量的人力、财力，作了大量贡献。建国后，国家对十竹斋也非常重视。一九六三年，在江苏省委宣传部、省文化局的关心和领导下，成立了南京十竹斋水印木刻研究室。（当时的省文化部门的领导陶白、周邨、郑山尊对十竹斋投入了极大的关注，这些领导者本从也是十竹斋研究的学者，周邨先生还是十竹斋研究版本的收藏家）。地址就在太平南路北端铜井巷南。江苏省版画院院长李树勤先生，著名画家华拓先生，著名画家、鉴赏家徐纯原先生都是当时年轻的研究者。郭沫若先生还为十竹斋题写了匾额。盛极一时。可惜由于文革而中断，（有的领导还为此受到冲击），不了了之。一九八七年，随着改革大潮，十竹斋有了新的生机。在市委、市政府、市委宣传部和市文化局的关怀下，依靠市文物公司为实体，十竹斋得以恢复。选址就在太平南路原址。设：十竹斋门市部、经营文房四宝等；十竹斋画廊经营名家字画；并设十竹斋艺术研究部，组织了有海内外十竹斋研究专家五十多人开专题研讨会；同时还举办了十竹斋水印木版及年画，书画展览；编印了《十竹斋画册》、《十竹斋研究文集》，林散之先生为文集题写了书名。十竹斋一九八七年恢复时，中央领导彭冲、方毅等都很关心并题词。当时的省、市领导，著名的前辈书画家，都出席了复业庆典活动，并题词赠画。盛况空前，是美术界一大盛事。历经近三十年，十竹斋不断健康发展。正逢盛世繁荣的十竹斋和十竹斋艺术，定会有更加美好的前景。